Kiekvieno bręstančio žmogaus išgyvenama vidinė drama “Riešutų duonoje” nuspalvinta šviesaus liūdesio ir subtilios ironijos potėpiais.,
14 Lap. - 12 Kov.

Daugeliui skirtingų kartų vis kitaip pažįstama, mokyklos suole nučiupinėta, į Lietuvos kino ir teatro klasikos fondus nugulusi “Riešutų duona” Keistuolių teatre įkvepia šviežio oro gurkšnį, skambantį “The Beatles” muzika ir išeinančios vaikystės žingsniais.Režisieriaus Aido Giniočio ir skirtingų kartų Keistuolių teatro aktorių bendras darbas – itin atviras, truputį skaudus, baisiai linksmas ir labai liūdnas spektaklis vyresniųjų klasių moksleiviams, jaunimui bei visiems suaugusiesiems, tebeprisimenantiems paskutinių nerūpestingų gyvenimo dienų skonį. Sauliaus Šaltenio apysaka besiremiantis spektaklis pasakoja apie Andrių Šatą, jauną nedideliame praeito amžiaus vidurio Lietuvos miestelyje gyvenantį vaikiną, ir jo mylimąją Liuką, kurių šviesią meilės istoriją užtemdo Šatų ir Kaminskų šeimų nesutarimai. Riešutų duona iš Andriaus dėdės Boleslovo rankų – laimingos vaikystės gražiausių dienų simbolis, pakrikštijęs kūrinį ir pagrindiniam jo veikėjui virtęs naujo, sąmoningo, nerūpestingas iliuzijas praradusio gyvenimo riboženkliu.Keistuolių teatro “Riešutų duona” išsivaduoja iš nostalgiškos romantizuoto kaimo estetikos ir atsigręžia į rafinuotesnį miestietišką septintojo dešimtmečio Lietuvos vaizdą, kurio jaunoji karta, nors ir apribota sovietmečio rėmų, jau alsuoja europietiškos kultūros ir muzikos ritmu. Neatsitiktinai spektaklio garso takeliui pasirinkti šį ritmą bene labiausiai diktavę “The Beatles”, kurių muzika įprasmina Andriaus Šato paauglystės laiko dvasią.Kiekvieno bręstančio žmogaus išgyvenama vidinė drama “Riešutų duonoje” nuspalvinta šviesaus liūdesio ir subtilios ironijos potėpiais. Tai – spektaklis jauniems žmonėms, gyvenantiems nuolat besimainančioje, mažumėlę ciniškoje ir tyrą meilę neigiančioje aplinkoje, kurioje kartais taip ilgu akimirkos, leidžiančios sau ištarti: “Esu ne vienas!”.Dalios Tamulevičiūtės profesionalių teatrų festivalyje 2018 “Riešutų duona” pelnė keturis apdovanojimus už žiūrovų simpatijas, geriausią režisūrą (rež. Aidas Giniotis), geriausią antraplanį vaidmenį (akt. Dalius Skamarakas) ir geriausią jaunosios aktorės vaidmenį (akt. Aistė Šeštokaitė).Režisierius - Aidas GiniotisVaidina: Dalius Skamarakas, Vaidotas Žitkus, Jurgis Marčėnas, Džiugas Širvys , Aurimas Bačinskas, Lukas Auksoraitis, Judita Urnikytė, Vesta Šumilovaitė, Justina Smieliauskaitė, Jovita Jankelaitytė, Aistė Šeštokaitė.Scenografė - Ramunė SkrebūnaitėRežisieriaus asistentas- Matas PranskevičiusTrukmė - 1 val. 55 min. (su pertrauka)Premjera- 2018 m. spalio 12 d.N-12

„Rudnosiukas yra tas lengvas pamišimas, kurio aš linkėčiau kiekvienam žmogui. Tai vaikystė, kurioje nėra baisu pasilikti ir būnant suaugusiu.“,
17 Lap. - 01 Sau.

Monospektaklis „DIAGNOZĖ: VISIŠKAS RUDNOSIUKAS" (arba - „Atėjau, pamačiau, negalėjau") pastatytas pagal režisieriaus ir rašytojo Vytauto V. Landsbergio pirmąją pasakojimų ir anekdotų knygą „Rudnosiuko istorijos", kuri buvo apdovanota kaip geriausia tų metų knyga vaikams, tačiau neapsigaukite, šis spektaklis skirtas suaugusiems.Ar jums kartais negresia Rudnosiukas? Kokie jo požymiai, kaip jį diagnozuoti, gydyti ir t.t. Į šiuos ir daugybę kitų klausimų atsakymų ir ieško tūlas Rudnosiukas, keliaudamas per epochas - nuo priešistorinių Vytės Nemunėlio laikų, per sovietmečius, okupacijas, tremtis iki labai nūdienės nūdienos.„Rudnosiukas yra tas lengvas pamišimas, kurio aš linkėčiau kiekvienam žmogui. Tai vaikystė, kurioje nėra baisu pasilikti ir būnant suaugusiu. Tai faktiškai sąlyčio taškas su tavo vaikyste, kurią tu vis nešiojasi su savimi, nors kartais giliai ją savyje paslėpęs, suniveliavęs ir užkasęs. Tačiau reikėtų nepamiršti to, kas tau vaikystėje buvo gera, kas palaikė, nes tai paskui palaiko ir gyvenant paprastą kasdieninį suaugusio gyvenimą." - pasakoja vienas iš spektaklio Rudnosiukų - aktorius Dalius Skamarakas.„Atitiko kirvis galvą" - kaip sako Rudnosiukų liaudies patarlė. Tikimės, kad ir šis spektaklis atitiks jūsų lūkesčius, poreikius bei atvers naują puslapį apdulkėjusioj vaikystės knygų lentynoje.Režisierius - Vytautas V. LandsbergisVaidina: Dalius Skamarakas/ Ainis storpirštisKompozitorė - Eglė SirvidytėDailininkė - Ramunė SkrebūnaitėSpektaklio trukmė 1 val. 30 min.Premjera Keistuolių teatre - 2015 m. sausio 30 d.N-14

Carlo Gozzi commedia dell‘arte,
17 Lap. - 01 Sau.

Spektaklis „Varnas" – commedia dell'arte žanro spektaklis. Spektaklyje „Varnas" – charakteringi personažai, kaukės, komiškumas, intriga, muzika, aktorių improvizacija, pasikalbėjimai su publika, ironiška visuomenės problemų ir kultūros kritika, metaforos, filosofija, žmogaus psichologija, originalūs Keistuolių teatro dailininkės Ramunės Skrebūnaitės kostiumai ir scenografija, Keistuolių teatro jauna aktorių trupė bei, žinoma, teatro aktoriai – senbuviai scenoje. Scenoje išvysite ir patį spektaklio režisierių Aidą Giniotį bei mylimus Keistuolių teatro aktorius Dalių Skamaraką ir Vaidotą Žitkų.Šio mistiško spektaklio siužetas apie tai, kaip karalius Milo nušauna užkerėtą varną ir išgirsta jam išpranašautą prakeiksmą, taip pasmerkdamas save ir savo brolį Dženero neįtikėtiniems išbandymams. Juk kiekvienas esame patyręs jausmą, kai, atrodo, atsidūrėme netinkamu laiku, netinkamoje vietoje, netinkamomis aplinkybėmis, netinkamai pasielgėme ir taip sujaukėme savo gyvenimą. Taip jau yra, kad kiekvienas mūsų padarytas darbas praeityje turi pasekmių ateityje, o norėdamas ką nors ištaisyti žmogus turi bent mintimis sugrįžti į laiką ir vietą, kur prasidėjo visos jo nelaimės. Finale, jeigu žmogus nepalūžta, lieka ištikimas savo įsitikinimams, kovoja už meilę ir savo artimą, tuomet už savo kančią, kantrybę ir pasiaukojimą būna apdovanotas. O kur vaizdžiau galime visa tai išreikšti ir pažaisti su žmogaus jausmais ir likimu, jeigu ne teatre, jeigu ne commedia dell'arte teatre.GYVENIMO APRAŠYMAS:VARDAS: „Varnas"POVARDIS: Carlo Gozzi commedia dell'arteKILMĖ: Venecija, ItalijaGIMIMO METAI: 2015 balandžio 13 d.GIMIMO VIETA: Keistuolių teatras, Didžioji scenaIŠSILAVINIMAS: Visi kūrėjai, išskyrus dailininkę Ramunę Skrebūnaitę, baigė Lietuvos muzikos ir teatro akademiją (ji baigė Vilniaus dailės akademiją), Carlo Gozzi aukštojo, tokį, kokį įsivaizduojame šiandien, gal ir nebaigė, bet nepaneigsi – iš prigimties buvo genijus.DARBO PATIRTIS:2000–2010 m. Keistuolių teatre Carlo Gozzi „Karalius Elnias" (rež. Aidas Giniotis)2006–2014 m. Šiaulių dramos teatre Carlo Gozzi „Princesė Turandot" (rež. Aidas Giniotis)Nuo 2013 iki dabar Teatro laboratorijoje „Atviras ratas" Carlo Gozzi „Meilė trims apelsinams" (rež. Aidas Giniotis)KALBOS: italų išversta į lietuviųASMENINĖS SAVYBĖS: teatrališkas, muzikalus, mistiškas, stebinantis, linkęs improvizuoti, intriguojantis, šiek tiek bauginantis, pasiaukojantis, tragikomiškas.HOBIAI: Teatras, muzika, magija, prietarai, pranašystės, pasakos suaugusiems, kaukės, italų literatūra.KELIAIS SAKINIAIS APIE SAVE: „Ši teatrinė pasaka, kurią radau neapoliečių rinkinyje „Il cunto degli cunti", perrašyta pagal senosios tragedijos formą, įtraukiant mano linksmas, talentingas kaukes, kurias norėjau išsaugoti žmonių, susirgusių melancholija, labui, padarė didžiulį stebuklą. Žiūrovai verkė ir juokėsi man panorėjus, miniomis ėjo žiūrėti šios pasakos spektaklių, tarsi tai būtų ne prasimanymas, o tikriausia tiesa." (Carlo Gozzi)KITA: Režisierius – Aidas GiniotisScenografė ir kostiumų dailininkė – Ramunė SkrebūnaitėScenoje – Dalius Skamarakas, Judita Urnikytė, Vaidotas Žitkus, Mantas Zemleckas, Benita Vasauskaitė, Danas Kamarauskas, Justas Tertelis, Jonas Šarkus ir kiti.APDOVANOJIMAI:Dalios Tamulevičiūtės profesionalių teatrų festivalis - žiurovų prizasRokiškio Lietuvos profesionalių teatrų festivalis "Vaidiname žemdirbiams" - žiūrovų prizas bei specialus apdovanojimas debiutuojančiam aktoriui Mantui ZemleckuiKauno teatro festivalis "Lietuvos teatrų pavasaris" - žiūrovų prizasTrukmė 2 val. 30 min. (su pertrauka)N-14

Keistuolių teatro scenoje - naujas darbas, atsigręžiantis į teatruose neretai užmirštamą jauną, į suaugusiųjų gyvenimą beįžengiančią asmenybę.,
21 Lap. - 31 Grd.

Keistuolių teatro scenoje - naujas darbas, atsigręžiantis į teatruose neretai užmirštamą jauną, į suaugusiųjų gyvenimą beįžengiančią asmenybę. Žiūrovams gerai pažįstami Keistuolių teatro aktoriai Jurgis Marčėnas, Giedrius Kiela ir Danas Kamarauskas drauge su jauniausios teatro kartos atstovais Džiugu Širviu, Matu Pranskevičiumi, Aiste Šeštokaite ir Luku Auksoraičiu scenoje tyrinėja sudėtingą dviejų jaunų brolių istoriją, žiūrovams atveriančią netikėtą bei nepatogų žvilgsnį į pasaulį, kuriame augame ir bręstame.Provokuojantis, nepatogus ir pasaulyje pripažintas airių dramaturgas Martinas McDonagh‘as Keistuolių teatro žiūrovams pažįstamas tapo dar 2007-aisiais su Aido Giniočio spektakliu „Luošys iš Ainišmano salos". Dabar M. McDonagh‘as į šią sceną sugrįžta Ievos Stundžytės režisuotos dviejų dalių kriminalinės istorijos „Pagalvinis" pavidalu. Spektaklis atveria tardymo procesą, piešiantį groteskišką ir prieštaringą brolių Katurjano (Matas Pranskevičius) ir Michalo (Džiugas Širvys/Danas Kamarauskas) istoriją. Rašytojo Katurjano kūriniai - košmariški, žiaurios vaizduotės ir meistriškų galvosūkių kupini apsakymai - paaiškėja turintys neribotą laisvę ir poveikį; tai - galingi įrankiai, galintys išpildyti kerštą ir atnešti mirtį.„Pagalvinis" - istorija apie du brolius ir jų sudėtingas patirtis, atvedusias iki tragiškų, groteskiškų įvykių. Tai nepatogus, aštrus ir kritiškas spektaklis apie kūrybą, žodžio laisvę, disfunkcinę šeimą ir geležinius diktatoriškos visuomenės gniaužtus. Kūrinys išsviedžia žiūrovą iš komforto zonos, keldamas klausimus apie iš pirmo žvilgsnio neginčijamas vertybes ir etikos normas. Ar tėvai yra atsakingi už tai, kokiais tampa jų vaikai? Ar autorius yra atsakingas už savo kūrinio poveikį jį reginčiam ar skaitančiam žmogui? Į šiuos klausimus "Pagalvinis" neatsakys, tačiau juos uždavęs neleis nurimti dar ilgai užvėrus teatro duris.Įvairiapusiška spektaklio kūrybinė komanda atvirai, originaliai bei žaidybiškai pasineria į košmariškus „Pagalvinio" pasakojimus. Spektaklyje skambančios muzikos autorius - atmosferiškais garsais eksperimentuojančios grupės "WhaleSounds" nariai bei jų lyderis Gabrielius Zapalskis, kūręs muziką tiek teatro, tiek kino projektams. Spektaklio choreografė - šokio pedagogė ir kūrėja Eglė Kančauskaitė, aktyviai kurianti su jauniausiąja Keistuolių teatro karta. Scenografija ir kostiumais rūpinasi Laura Luišaitytė, ilgus metus kurianti daugelyje Lietuvos teatrų, tuo tarpu šviesos ir šešėlio žaidimą savo rankose tvirtai laiko Keistuolių teatro šviesų dailininkas Darius Malinauskas.Režisierė - Ieva StundžytėScenografė ir kostiumų dailininkė - Laura LuišaitytėChoreografė - Eglė KančauskaitėMuzika - WhaleSoundsŠviesų dailininkas - Darius Malinauskas Vaidina: Aistė Šeštokaitė, Danas Kamarauskas, Džiugas Širvys, Giedrius Kiela, Jurgis Marčėnas, Lukas Auksoraitis, Matas PranskevičiusTrukmė - 3 val. (su pertrauka)Premjera- 2019 m. lapkričio 21 d.N-16PROJEKTĄ FINANSUOJA LIETUVOS KULTŪROS TARYBA